FOTOGRAFIA DE RETRATO

Un buen retrato no es aquel que muestra tan sólo la apariencia física de un sujeto, sino aquel que consigue establecer una biografía visual, aquel que capta la esencia de un carácter y muestra su inconfundible personalidad.

FOTOGRAFIAR A PERSONAS
Se puede escoger entre varios tipos de cámaras y objetivos, según las necesidades de cada situación; la iluminación ha de preverse de manera que consiga un determinado efecto, y el punto de vista de la cámara ha de ser el más adecuado para el rostro que se vaya a retratar o para realzar parte del decorado. El proponer una actividad a los modelos suele dar resultados sorprendentes; esto funciona especialmente con los niños, que acostumbran a aburrirse enseguida. No hay que subestimar la importancia que tienen los fondos y los decorados.

El que vaya hablando puede ayudar al retratado a calmar sus nervios, y eso facilitará el que consiga mejores resultados: un retrato espontáneo y natural. Los mejores fotógrafos siguen estas directrices para captar expresiones que realmente describan la personalidad del modelo y su estado anímico. Así se logran retratos magníficos e interesantes.

Iluminación
Una luz suave y difusa es generalmente la mejor y la que más favorece, aunque hay ocasiones en que una fuerte iluminación lateral se adapta mejor a las características del modelo. La iluminación más habitual para hacer retratos consiste en colocar la luz principal (un flash o un foco de tungsteno) 45º a un lado del modelo un poco por encima de su cabeza con un reflector en el lado opuesto para rellenar las sombras.

Además de usar flashes fijos y reflectores o materiales difusores para suavizar la luz, se consigue un efecto parecido rebotando el flash en el techo o en una pared cercana. La luz envolverá toda la estancia de forma muy equilibrada, especialmente en habitaciones blancas o de colores claros.

FOTOS BODEGON

BODEGON Y FOTO DE PRODUCTO

Actualmente la principal aplicación del bodegón es la fotografía publicitaria, donde el objetivo es vender un objeto, por lo que se trata de una fotografía muy cuidada y preparada. Los equipos son de gran calidad y se trabaja en estudios. Como hace unas horas hicimos un bodegon en mi equipo de unas galletas con una taza de café o el otro que hicimos que era sobre una botella de agua, copa y botella de vino tinto.

La elección de los elementos no debería ser arbitraria sino de acuerdo con un tema, por ejemplo, objetos de una misma época. Lo esencial es disponer de una buena cantidad de accesorios para poder ir añadiéndolos siempre que sea necesario.

Fotografiar comida: Ingredientes tan sencillos como las verduras frescas o las frutas exóticas poseen una sensualidad y una variedad de tonos y texturas que no se dan en otros objetos inanimados.Componer una naturaleza muerta: Para conseguir una buena foto de un bodegón o naturaleza muerta ha de existir una relación entre cada uno de los elementos de la imagen, esa relación puede ser un tema.Se empieza por el objeto más importante, se mira a través del visor de la cámara y se cambia su posición hasta que resulte plenamente satisfactoria. Sólo entonces se suma el segundo objeto, tras hacerlo se vuelve a mirar a través del visor para calibrar la composición. De esta manera se va ampliando el bodegón e introduciendo las correcciones pertinentes hasta que se está completamente seguro del resultado.

VIDEO DE CLASE

En este video se muestra como tomar una foto de un producto que en este caso es una bolsa color negro con broche dorado para esto el fotografo decidio poner un fondo blanco ya que luego se iba a recortar la imagen, nos indica que el lente de su camara es de 70/200 osea que esto significa que es un lente fino y aparte tiene su parasol,tambien se tiene que iluminar bien lo que es el producto y coloco su unidad en 800 watts iluminando hacia el techo con un iso de 100 el modo en RAW y 2/3 F 18 con todo eso obtuvo una buena foto que fue con la que se quedo.